Com Escriure Una Cançó: Alguns Consells Per A Principiants

Taula de continguts:

Com Escriure Una Cançó: Alguns Consells Per A Principiants
Com Escriure Una Cançó: Alguns Consells Per A Principiants

Vídeo: Com Escriure Una Cançó: Alguns Consells Per A Principiants

Vídeo: Com Escriure Una Cançó: Alguns Consells Per A Principiants
Vídeo: Learn Catalan (38): Escriure un diari i altres consells per aprendre llengües 💡😊 2024, Abril
Anonim

Com puc compondre una cançó? El procés creatiu pot tenir regles? Per a la composició de cançons, és important aprendre a trobar inspiració i trobar idees per a les lletres. També heu de tenir una idea del vostre públic objectiu, perquè algunes cançons poden agradar la mateixa cançó i provocar emocions negatives en d’altres. És possible que ni tan sols tingueu una educació musical o filològica per escriure cançons. Només heu d’aprendre a transmetre els vostres pensaments i estat d’ànim amb l’ajut de text i melodia.

Com escriure una cançó: alguns consells per a principiants
Com escriure una cançó: alguns consells per a principiants

Descriviu l’intèrpret de la cançó

Fins i tot si escriviu una cançó per a vosaltres mateixos i no per a un altre artista, tingueu en compte com el públic percep l’artista. Com a seductora atractiva, un noi dolent, un romanç que pateix eternament, una estudiant, una celebritat rica i amb èxit, una persona amb bon caràcter i ànima àmplia? Aquesta és una pregunta important, ja que l’estil del text dependrà de la seva resposta. Les paraules col·loquials o el llenguatge obscè es poden rebre amb entusiasme en un entorn d’un personatge concret. Si un cantant que canta per àvies intel·ligents jurarà les lletres, el públic objectiu no l’entendrà i no el perdonarà. Un músic amb la imatge d’un perillós gàngster s’enfrontarà a l’agressió, però un home de bon humor amb una cançó així només arruïnarà la seva reputació.

Decidiu l'estat d'ànim que voleu transmetre als vostres oients

La música és un producte que, en opinió de l’oient, hauria de complir les seves expectatives. A les plataformes digitals i a les xarxes socials, hi ha llistes de reproducció amb cançons destinades a una festa, a una cita, a la primavera o a l’estiu i fins i tot a la neteja. A quina llista de reproducció anirà la vostra cançó? Serà possible ballar-hi, estar trist o enfadat amb tot el món? El tema de la cançó, les seves lletres i arranjament dependran de l’estat d’ànim.

Imatge
Imatge

Vine amb una idea per a una lletra de cançó

Si sou un compositor, teniu alguna cosa a dir al món. Per això escrius les lletres. Si la idea no arriba de manera ràpida i immediata, recordeu una experiència vital que us ha causat certes emocions. Si escriviu una balada trista, recordeu com vau patir una simpatia no corresponent, com vau trobar a faltar el vostre ésser estimat. Aquestes històries poden ser objecte d’una balada. Per a una cançó divertida, és convenient un divertit incident de la vida. Només podeu enumerar els elements i activitats que us fan feliços o tristos. Un diari personal ajudarà l’autor a trobar idees, experiències enregistrades, evocar emocions vives fins i tot després de molt de temps.

Però, i si sou un home amb barba i escriviu una cançó per a una escolar? Podeu prendre com a base una història de la vida d’una noia que coneixeu. Si realment et toca una història, pots escriure-hi un text sincer. Pel·lícules, llibres, imatges, vídeos i publicacions a les xarxes socials també poden ser la base del text, però és probable que algú ja els hagi utilitzat.

Imatge
Imatge

Esbós del text

El millor és començar amb el cor. Aquesta part de la cançó hauria de ser la més brillant i memorable. Si no podeu sortir amb un cor, comenceu a compondre les lletres amb un vers i deixeu el cor de banda. Hi ha èxits mundials en què no hi ha cap text al cor, però només hi ha divertides combinacions de sons. En versos, és important formular completament de què voleu parlar, primer podeu escriure-ho sense rimar, de manera que quedi clar què es parlarà al primer vers i què al segon.

Imatge
Imatge

Tria un tempo de cançó i crea un ritme

És important determinar el tempo, fins i tot si col·laboreu amb un arranjador i només composeu la melodia i les lletres. Quan tocarà l’oient la nostra cançó? Si podeu ballar-hi, necessiteu un ritme bastant ràpid, si l’engegueu en un viatge i mireu per la finestra els arbres que volen, llavors un altre. És millor no només caracteritzar el tempo, sinó escriure el valor del metrònom, per exemple, cent pulsacions per minut. Serà fantàstic si composeu i enregistreu la part de bateria en un editor de partitures o en un programa de producció musical.

Vine amb una melodia

És millor començar a compondre una melodia amb el cor. Val la pena sortir amb la melodia, encara que encara no hi hagi paraules al cor. No em podeu perdonar que tararejo una melodia sense text, però cantar en un llenguatge fictici, pronunciar combinacions arbitràries de sons. Sembla divertit, però ajuda a pensar a través de l’estructura rítmica de la melodia. Aquest tipus d’improvisació us pot alliberar i fer-vos una idea del text original.

Un cop el cor estigui a punt, passeu al vers. Serà bo si feu la sortida del cor, que els músics anomenen "pont". Ha de gravitar harmònicament cap al cor. Això s’aconsegueix resolent passos de trast inestables a uns estables. L’escala més estable de l’escala és la primera; la tonalitat s’anomena pel seu nom. El tercer i el cinquè graus també són graus estables del trast. L’escala conté set passos, els mateixos que les notes de les escales major i menor. En la transició, cal crear una sensació de tensió. Fins i tot si no sabeu tocar instruments, només podeu tocar el baix. La tensió és més gran quan el baix es troba al segon o setè trast. Penseu en una transició que finalitzi en aquests esglaons i sentireu el cor que sona com si l’haguéssiu estat esperant durant molt de temps.

També pot haver-hi un "tercer moviment" a la cançó. Aquesta és la part de la cançó diferent del vers i del cor. Es necessita perquè el tercer cor soni brillant. L’ús del “tercer moviment” us ajudarà a evitar la monotonia d’escoltar la cançó. Aquesta part també es pot construir sobre el principi de gravitació de graus inestables de l’escala cap a la tònica. Es pot assignar per altres mitjans. En una cançó amb molts instruments, un o dos instruments poden romandre en el "tercer moviment". En un tema amb veu sonora, el cantant pot cantar tranquil·lament en aquesta part. En una cançó amb veu, podeu inserir un recitatiu. El principi d’utilitzar el contrast és important aquí.

Imatge
Imatge

Refineu el text

Quan la melodia estigui llesta, comenceu a finalitzar el text. Finalment, penseu en el cor que expressa la idea principal. Cal recordar-lo, és ell qui serà conegut i cantat pels oients.

Afina el vers i la melodia. Està bé si la melodia del vers canvia una mica a mesura que la perfeccioneu. Eviteu rimes habituals com "sang i amor" tret que escriviu una paròdia de cançons retro populars. Les rimes verbals tampoc no són desitjables, però en la dansa o en altres músiques lleugeres, el significat de les quals no s’accepta per escoltar amb atenció, poden ser adequades. S'han d'utilitzar paraules blasfèmies, argot estranger i obsolet, científics i professionals tenint en compte qui és el públic objectiu

En els poemes clàssics, les línies rimades sovint contenen el mateix nombre de síl·labes. Això és opcional en una cançó. Si hi ha menys síl·labes en una línia, podeu estirar el so vocal o consonant sonor en diverses síl·labes cantant melismes, és a dir, les decoracions vocals de la melodia.

Pot ser que falti una rima, si és estilísticament adequada. L'oient percep la rima com una eufonia agradable, com una consonància en els sons. Però dissonàncies com la menor també s’utilitzen en la música, tot i que no sonen molt agradables. Les dissonàncies són necessàries per expressar patiment, tensió i inestabilitat. Passa el mateix amb la manca de rima. Quan una persona canta sobre el patiment, fent servir rimes perfectes, no sona molt natural, com si fos falsificat. Però alguns oients reaccionen negativament a la manca de rima, no la consideren poesia.

Imagineu-vos que la vostra cançó es reprodueix a la ràdio

Si hi ha melodia i lletra, la cançó es pot considerar acabada. Podeu cantar-la acompanyant una guitarra o un altre instrument. Més millores estan relacionades amb l'acord. Fins i tot si us dirigiu als serveis d’un arranjador, imagineu-vos que la cançó ja està llesta i sona a la ràdio o a les llistes de reproducció de plataformes digitals. Quins instruments musicals hi ha? Quina part toquen la bateria, són acústiques o electròniques? Hi ha cors secundaris? On ha de pujar el volum i on ha de baixar? Si presenteu la versió final de la cançó, us serà més fàcil explicar a l’especialista què voleu i crear exactament la cançó que teniu prevista.

Recomanat: