Vladzi Valentino Liberace és cantant, pianista. Va passar a la història com l’artista nord-americà més sol·licitat. Alguns el consideraven un geni, d'altres el percebien amb sarcasme, però tots estaven d'acord en una cosa: Liberace és una personalitat única.
Biografia
Període Liberace primerenc
Vladzi Valentino Liberace té un camí vital únic. Va aconseguir luxe i elegància, mentre que va néixer en una família pobra de músics, el 16 de maig de 1919, a Wisconsin. Liberace tenia un setra i un germà. Pel que fa a aquest últim, algunes fonts van presentar una versió sobre la mort del nen en la seva infància. En una sèrie de publicacions, aquests fets són refutats. El pare de Vladzi tocava en una banda militar. La mare era pianista.
El futur artista va començar a tocar el piano als 3 anys. Als 4 anys, coneixia de memòria les peces musicals més difícils. El pare va ensenyar al noi a llegir i escriure. A la dona no li va importar, tot i que el marit va resultar ser un mentor estricte.
Un paper significatiu en la vida de Liberace el va tenir el pianista polonès Ignacy Jan Paderewski. Per a molts, era una persona inabastable, però va tractar a Wladzi amb especial afecte. Vaig veure talent en ell. Va ser Ignasi qui va recomanar al jove talent entrar al conservatori de música del seu estat natal. Vladzi Valentino va seguir els consells. Allà va ser educat. Al mateix temps, assistia a classes particulars.
Creativitat i carrera
A més de la música, l’artista era aficionat a les belles arts i el disseny. Va crear imatges extraordinàries a les quals era difícil no fer cas. La primera aparició a l’escenari com a solista es va produir quan el noi tenia 20 anys. Després va actuar amb una de les millors orquestres simfòniques.
L’espectacle més emblemàtic va tenir lloc el 1940 a Nova York. Liberace va tocar el seu propi piano. Era moltes vegades més gran que altres instruments similars i estava decorat amb un canelobre. Va ser el candelabre original que més tard es va convertir en el segell distintiu de l'artista. La carrera va enlairar-se i Liberace es va desfer dels seus dos primers noms.
Era famós per diversos papers creatius, però la seva virtuosa tècnica de tocar el piano, que sempre es complementava amb una imatge escènica única, li va aportar fama mundial.
El debut cinematogràfic del músic va tenir lloc el 1950. Va ser la pel·lícula "Sinner of the South Sea". Liberace va tocar un pianista tocant en un bar. Al cap d'un temps, el famós productor Don Federson va cridar l'atenció sobre Liberace, el va convidar a la televisió. Hi havia més feina i a l'artista li va agradar. Amb la participació de l'estrella a la televisió de Los Angeles, va començar a aparèixer un programa. El programa va guanyar popularitat ràpidament. Per un mètode únic de comunicació en directe amb el públic, l’artista va rebre un premi Emmy.
El 1953, actuant al Carnegie Hall, Liberace va batre el rècord d'assistència de Paderewski a un concert de 17.000. Més tard, al Los Angeles Hollywood Bowl, aquesta xifra va augmentar a 20.000 i va arribar al llindar de 110.000 per a un espectacle a Chicago.
El 1955, a Las Vegas, es va convertir en l’animador més ben pagat de la història de l’estat. Després es va rodar una pel·lícula. Després de cinc anys, va tornar a la televisió diürna.
El 1968 va tenir una actuació reeixida davant d'un públic londinenc, i més tard davant d'un australià.
El 1972, Liberace va escriure la seva autobiografia. Aquest va ser el seu segon llibre. La primera, es va reimprimir 7 vegades: "Liberace Cooks".
El 1976 es va publicar el tercer llibre, What I Love. Durant els propers 3 anys, una de les publicacions més influents del mercat de revistes va nomenar el pianista "Teclista de l'any". Després va seguir un altre retorn a la televisió.
El 1980, a Las Vegas, Liberace va rebre els títols: "Estrella de l'any", "Persona de l'any".
Un any després, el premi Micròfon d’Or es va afegir a la llista de premis de l’artista.
1984: S'organitza una reunió discogràfica del músic amb el públic al Radio City Music Hall de Nova York. Més de 80 mil persones van venir a veure el músic.
Després de 2 anys, el pianista va organitzar una gira en suport del quart llibre. Aquesta vegada, es va titular "La bella vida privada de Liberace".
El 1950 es va fer intens per a l'intèrpret, però va tenir èxit. Va aconseguir guanyar una batalla legal contra el tabloide The Daily Mirror, que va alimentar els rumors sobre l'homosexualitat del pianista. De fet, era gai i tenia una relació amb Scott Thorson, però els socis van preferir amagar la seva autèntica vida personal.
Contribució a la cinematografia
La primera experiència al cinema no va donar un gran paper. Al drama "Sinner of the South Sea" Liberace va jugar en episodis.
El 1951 es va anunciar en una pel·lícula de vodevil. I el 1953 i a la seqüela "Merry Mirthquakes".
Dos anys després, en el moment més àlgid de la seva carrera, el pianista va rebre un paper seriós en el remake de la pel·lícula "The Man Who Played God" - "Yours Sincerely". Liberace es va acostumar al paper d’un pianista que ha perdut l’audició, ajudant la gent.
La imatge es va anunciar el màxim possible. Els anuncis es van complir a cada pilar. El nom de Liberace es va escriure als cartells molt més gran que el títol de la pròpia pel·lícula, però va fracassar. El pianista no va poder donar al públic el que esperaven: el seu estil excèntric.
Els noms d'altres actors van aparèixer en nous pòsters prop de Liberace. Més tard, a Seattle, es va actualitzar de nou la llista de noms d’estrelles. Sota el nom de la pel·lícula, en lletres més petites hi havia la inscripció "al piano Liberace".
Després del fracàs de la primera part de la imatge, es va cancel·lar el contracte de rodatge de la segona part. Liberace es va sorprendre i va abandonar el somni de continuar la seva carrera cinematogràfica. Més tard, només va protagonitzar episodis: va interpretar a ell mateix i al venedor de caixes. Aquesta vegada, el públic va apreciar la seva feina.
Al final del viatge de la vida
Des del 1980, l'artista comença a tenir problemes de salut. El pes disminueix ràpidament i l’estat de salut empitjora. Se sentia malament, però poques vegades es queixava. Va fingir que no passava res. Quan la malaltia era gairebé crítica, Liberace va buscar atenció mèdica al centre Eisenhower, Rancho Mirage.
L’anunci de l’hospitalització va passar a ser propietat de la premsa i, posteriorment, de tot el públic. Es van confirmar els rumors sobre la malaltia del músic amb sida. El 4 de febrer de 1987, el pianista va morir per insuficiència cardíaca, encefalopatia aguda i anèmia aplàstica. En els darrers minuts, la seva germana i els seus amics eren al seu costat.
Tota una era de la cultura americana ha desaparegut de Liberace. El famós artista està enterrat en un cementiri als Hollywood Hills.
