La llum de la meva vida pot semblar una altra pel·lícula de terror sobre la supervivència de les famílies enmig de l’apocalipsi. Tanmateix, de fet, la pintura de Casey Affleck és un profund drama psicològic que evoca les emocions sinceres de l’espectador.
Casey Affleck i el seu quadre "La llum de la meva vida"
Casey Affleck es compara sovint amb el seu germà gran, Ben Affleck. Això és bastant lògic, perquè Ben és molt més reeixit i famós, malgrat la petita diferència d’edat. Molt possiblement, per això, Casey és molt més difícil fer-se un nom a la pel·lícula Olympus, tot i que avança cap al seu objectiu amb molta confiança.
Casey Affleck ha protagonitzat una àmplia varietat de pel·lícules al llarg de la seva carrera, però pel que fa a l’obra que el defineix com a actor, fa temps que demostra una certa inclinació per la cinematografia artesanal lenta, per les pel·lícules que permeten gaudir de cada rodatge.
El drama Manchester by the Sea (2016), en què Casey Affleck va fer el millor paper que li va valer un Oscar, no va ser una excepció.
Light of My Life, la primera pel·lícula en què Casey Affleck va actuar tant com a actor principal com a director principal. Aquesta pintura està teixida a partir del mateix teixit deliberadament retorçat que flueix lentament de la casa d’art independent. Llum de la meva vida és una saga distòpica sobre una batalla familiar per la supervivència enmig de l’oblit, amb notes d’un apocalipsi de ciència ficció com The Road o Un lloc tranquil.
Aquesta pel·lícula es va convertir en el debut de la jove actriu canadenca Anna Pniewski. Abans, la noia només va participar en papers episòdics en sèries de televisió, però ara es pot parlar d'ella com una estrella de cinema en ascens.
La pel·lícula també va protagonitzar:
- Elisabeth Moss (mare);
- Tom Bauer (Tom);
- Timothy Webber (Lemmy);
- Hrothgar Matthews (Calvin);
- Patrick Keating;
- Hori Grim.
De què tracta el quadre "La llum de la meva vida"?
La llum de la meva vida es va filmar a la vall d'Okanaga, Columbia Britànica, en una zona boscosa on regnava l'atmosfera de tarda vespre. La pel·lícula explica la història d’un pare, interpretat per Affleck, i de la seva filla, Rag (Anna Pniowski). La nena té 11 anys, té un tall de cabell curt perquè es fa passar pel fill del protagonista. El motiu d’aquesta estranyesa és que aquestes dues situen el centre d’una epidèmia mortal de pesta que només afecta les dones, la majoria de les quals sembla que han mort (la nena va néixer al començament de l’epidèmia).
A la imatge hi ha molts flashbacks: raigs X de la mare difunta, trets amb una erupció estranya al cos, esquelets humans. Tots aquests detalls es van sumant gradualment en un sol trencaclosques, explicant a l’espectador els motius del que passa a la pantalla. No obstant això, qualsevol descripció dels moviments argumentals corre el risc de convertir-se instantàniament en un spoiler, perquè el desenvolupament real de la trama a la pel·lícula és mínim.
Els crítics retreuen a Affleck la "trama caiguda". L’espectador va a “La llum de la meva vida” en previsió del drama post-apocalíptic i s’endinsa en els racons de l’ànima humana.
No hi ha horror en aquesta imatge, no hi ha enfrontaments amb zombis i lluites sanguinàries: en cas contrari, semblarien dotzenes d’altres quadres en què la família sobreviu en el context del caos general. Al centre de la pausada narrativa psicològica de Casey Affleck hi ha la relació entre pare i filla, que s’eleva a absoluta.
La resta de personatges de la imatge estan molt poc treballats, de fet, són només una mena de fons. Per aquest motiu, els personatges dels dos personatges principals semblen encara més "convexos" i vius. A La llum de la meva vida, Casey Affleck segueix fidel a ell mateix i al seu desig de mostrar l’ànima de l’heroi i no només crear una imatge espectacular.
