La música és una mena d’art que es desenvolupa en el temps, els principals mitjans d’expressió en ella són sons de diferents alçades i timbres. Sovint se l’anomena llenguatge de l’ànima per la seva versatilitat i comprensibilitat per a la majoria de la gent. Tot i això, per entendre una obra d’aquest tipus, heu de conèixer els fonaments de la seva estructura.
Instruccions
Pas 1
Les principals característiques de la música per ordre de dificultat creixent són el ritme, el to i el timbre. El primer punt és de la mateixa naturalesa que el canvi d’hora del dia, estació, freqüència cardíaca, pas i altres operacions cícliques. És per això que, quan es grava música en un estudi, primer s’escriu la part de la secció rítmica: instruments de percussió i baix.
El ritme i el to ja són una melodia, una cosa més desenvolupada. I amb l’afegit de timbres de diferents instruments, apareix un veritable acord professional.
Timbre - del francès "paint": un to específic d'un instrument o veu. Pot ser fred, transparent, dens, sonor, amb matisos o subtones, agut, melodiós, sec, etc.
Pas 2
En canviar el tempo, el ritme, el to i els timbres, la música evoca en la nostra ment associacions amb aquest o aquell estat: ansietat, tristesa, amargor, agressivitat, alegria, triomf. Així, en funció de la naturalesa de la música (música de ball major ràpida amb un patró rítmic virtuós o menor lent, amb un ritme mesurat), experimentem diferents emocions (emoció i diversió o malenconia, com si enterréssim un ésser estimat).
Els sons freds d’una flauta poden evocar records de la fresca nit, a la llum de la lluna. Sovint se li confia una festa que representa la soledat, la confusió. El pizzicato de cordes és com un home que s’arrossega, l’enfocament secret d’alguna cosa enorme. Una associació única s’associa a la veu de cada instrument.
Pas 3
El títol d’una peça musical també pot suggerir allò que el compositor volia dir. Es pot descriure un estat o esdeveniment per mitjans d’àudio. La música amb un nom de gènere específic s’anomena música de programa i inclou varietats com: òpera, ballet, simfonia, imatge simfònica, cançó, dansa, cicle, sonata. En les obres no programades no hi ha indicacions directes de l’estat ni de les emocions que hauríeu d’experimentar, de manera que l’abast del vol de la fantasia és més ampli.
Pas 4
Escoltar tonalitat, harmonia. És útil escoltar una peça amb la partitura davant dels ulls i seguir el desenvolupament.
