Tendències específiques en art, disseny i publicitat contemporànies com la cal·ligrafia, les lletres i la tipografia estan constantment presents en les tendències mundials i s’han generalitzat.
Per entendre finalment els conceptes de "cal·ligrafia", "lletra" i "tipografia", n'hi ha prou amb recórrer als orígens de l'educació de cada direcció de disseny.
Les lletres es tradueixen literalment de l’anglès com a “escriure cartes”, cosa que l’acosta a l’antic art de la cal·ligrafia. Tanmateix, la següent descripció de l’estil es pot considerar més propera al significat. Les lletres són una forma de dibuixar combinacions de lletres i caràcters que estan units pel mateix estil i composició. Com a resultat, el dissenyador rep un dibuix gràfic únic amb una inscripció feta amb una lletra personal.
Una característica distintiva de l'art de la lletra és la possibilitat de modificacions i modificacions interminables en l'estil, que cap cal·lígraf no es pot permetre. A més, en lletres, es poden utilitzar lletres, símbols i frases una vegada per a un projecte concret. Això no requereix representar tot l’alfabet. Molt sovint això s'aplica a logotips, rètols, postals i pòsters, on se us demana que representeu una o més inscripcions específiques.
Un dissenyador pot ser creatiu escrivint cartes sense utilitzar una font ja feta, com en la tipografia, i sense intentar fer-ho tot d’una manera neta, com en la cal·ligrafia. Al mateix temps, l'artista de lletres ha de conèixer i ser capaç de combinar correctament els tipus de lletra. Al cap i a la fi, qualsevol inscripció es basarà en un esbós cal·ligràfic o en una de les fonts existents. Això és exactament el que combina la lletra amb la tipografia i la cal·ligrafia. En aquest cas, l’estil, el concepte i les eines escollides es queden a criteri de l’autor.
A diferència de les lletres i la tipografia, la cal·ligrafia existeix a Europa des del segle XVI i es tradueix literalment com a "bella escriptura", feta segons els cànons establerts. La dificultat d’aquest art d’escriure cartes i símbols rau en el fet que l’artista, mitjançant proves i errors i mitjançant llargs exercicis, ha d’aconseguir una escriptura impecable de cartes, reproduint tota la paraula o frase d’una sola vegada. Aquest treball minuciós requereix molta experiència, constància i un desig pedant d’acostar-se a la cal·ligrafia. La inscripció que surt de la ploma del cal·lígraf té traços únics, units per un ritme i un caràcter especials.
A causa dels moviments perfeccionats del mestre, l’instrument escollit, el canvi de velocitat de la ploma i la inclinació, la pressió i el mètode d’aplicació de traços, s’obté un patró d’escriptura elegant i harmoniós. La cal·ligrafia en si no és un estil. Aquesta és la tecnologia per escriure cartes, totalment dependent de l’autor, dels materials utilitzats i de les tradicions històriques. Al mateix temps, uneix estils i tipus de lletra com el gòtic, la rotonda, l’antiqua, el kanchelyareska i altres. També hi ha escoles de cal·ligrafia japoneses, xineses, àrabs, holandeses, americanes i altres, que es distingeixen per l’originalitat de l’estil, la forma dels símbols i la seva execució.
La tipografia és un art de disseny popular utilitzat en el disseny de tipus. A més dels materials impresos, s’utilitza activament als llocs, tant per a la decoració com per a la promoció. La tipografia apareix cada cop més als anuncis com a element primordial perquè el text funcioni. Per tant, es prefereix quan es crea una marca, una identitat corporativa per a una empresa o una presentació individual.
Cada inscripció està dissenyada segons les normes establertes. El dissenyador selecciona i combina els tipus de lletra ja fets, variant paràmetres de disseny com l’espaiat, la mida del punt i la tipografia. Els artistes moderns s’esforcen per ampliar el concepte de tipografia i incloure elements cal·ligràfics i lletres en el disseny del text. Resulta una composició semàntica original de lletres, símbols i frases senceres, que porta un determinat missatge per a clients, compradors i lectors.
