A. Pushkin és un d’aquests poetes que treballen a l’escola. Els professors volen convèncer els estudiants de l’eternitat de les obres del geni poeta, del valor durador de la seva obra, però la rebel·lió adolescent dels escolars entra en conflicte amb els ensenyaments dels professors: AS Pushkin va viure i treballar fa 200 anys, ja no és rellevant. Però els professors experimentats ho saben: el temps passarà, el maximalisme juvenil disminuirà i la rellevància de les obres d’AS Pushkin es farà evident.
És possible parlar de la rellevància d’AS Pushkin no només en relació amb les seves obres específiques, sinó també amb l’obra del poeta en el seu conjunt, considerant-la en desenvolupament.
bellesa
La principal característica distintiva de les obres de Pushkin es pot anomenar una orientació cap a les "lleis de la bellesa". El seu llenguatge és sorprenentment harmònic i es manté fins i tot en aquells casos quan es tracta d’algunes manifestacions lletges i fins i tot terribles del món circumdant, per exemple, la revolta de Pugachev a La filla del capità, la caiguda moral d’Hermann a La reina d’espes.
El poeta no idealitza la realitat, la jutja segons les lleis estètiques. Aquesta és la seva resposta a la pregunta que l’estètica planteja des de fa diversos segles: com hauria d’afectar l’art exactament una persona. Aquesta qüestió encara és rellevant en l’actualitat: l’art contemporani es descompon cada vegada més en els intents de xocar l’espectador, l’oient i el lector demostrant alguna cosa lletja (comportament provocador d’artistes a l’escenari, expressions obscenes en textos literaris, etc.). Sovint això provoca una tempesta de protesta entre el públic, que no atura els "innovadors". En aquestes condicions, l’obra d’A. S. Pushkin es converteix en un exemple d’art que pot despertar tant el pensament com el sentiment sense impactar amb la lletjor.
Temes eterns
Les obres d’A. S. Pushkin estan impregnades de pensaments i sentiments que han preocupat i sempre emocionaran a una persona. El poeta glorifica l'amor, l'amistat, l'amor per la pàtria; tot això és proper i comprensible per a una persona moderna. No és casualitat que els joves enamorats puguin llegir al seu estimat "recordo un moment meravellós …" i els patriotes moderns citen amb gust "Calumniadors de Rússia" a les xarxes socials.
Es pot argumentar que al llarg de 200 anys aquests conceptes han experimentat canvis, que fins i tot l’amor modern difereix del que es descriu a les obres d’A. S. Pushkin. De fet, la televisió, les revistes, la literatura contemporània i altres "canals d'informació" creen aquesta impressió. Però n’hi ha prou amb parlar amb qualsevol adolescent per assegurar-se: vol sentir no una cosa que s’utilitza, sinó una persona a qui estima, vol trobar un ésser estimat, no una “parella”, vol un bonic romàntic i aquest és exactament el tipus d’amor que A. S. Pushkin.
Creixent
Cal destacar que en els primers períodes de creativitat, A. Pushkin només va escriure poesia, però més tard va donar preferència a la prosa. La prosa se sol anomenar "dura" en contrast amb la poesia. La transició a la prosa marca un allunyament de l’estat romàntic de la joventut, però marcat per una certa idealització del món. La prosa de Pushkin, com les obres poètiques d’aquest període, és més realista que els seus poemes anteriors, però aquest realisme no s’acompanya d’un desencís amb els ideals.
En aquest sentit, destaca la representació de l’amor en la prosa de Pushkin. No sempre és sublim, en alguns casos està dictada per un intent d’escapar de la vida odiada (amor de Lizaveta Ivanovna a La reina de les espases). No sempre un sentiment juvenil, en gran part copiat de novel·les "boniques", pot convertir-se en la base de la felicitat matrimonial. Durant molts anys, els lectors han intentat entendre per què al final del conte "Dubrovsky" Marya Kirillovnaya no va sortir del carro: es va sotmetre al destí o es va adonar que, en les condicions que Dubrovsky pot oferir, una família forta no treballar.
Però aquesta actitud crítica envers l'amor no disminueix el seu valor. L’amor creix amb una persona. Aquesta criança escombra tot allò que és fals, artificial, a mesura que el vent arrasa els ingenus plans dels herois de la història "The Blizzard". L’autèntic amor en procés de créixer adquireix una nova qualitat, tal com passa amb els herois de La filla del capità.
Aquest "creixement de sentiments" a les obres d'A. S. Pushkin ajuda el lector a créixer, si és jove, i permet a una persona madura o gran mirar enrere la vida que ha viscut. Tots dos seran sempre rellevants.
