A molts joves els agrada molt el rap i el hip-hop, i a molts els interessa la pregunta: com crear una banda sonora adequada per als seus textos llegits al micròfon i com fer un ritme musical d’alta qualitat o pista de suport especial per al rap. Com que el rap és un estil modern i teniu previst crear una pista de suport que compleixi tots els estàndards, heu d’utilitzar programes especials per crear mostres de música electrònica per crear-lo.
Instruccions
Pas 1
Mitjançant un programari d’alta qualitat per a músics, podeu crear una pista de música més o menys professional pas a pas, millorant progressivament les vostres habilitats.
Pas 2
Hi ha alguns programes comuns que tenen prou paràmetres per fer un bon ritme. Un exemple d’aquest programa és Imagine Line Fruity Loops Studio. Aquest programa és prou bo per als aspirants a músics: és fàcil d’entendre i té una interfície intuïtivament senzilla. El seu desavantatge és el nombre limitat de mostres i eines per crear-les, però si ho desitgeu, podeu trobar mostres addicionals a Internet i instal·lar-les manualment.
Pas 3
Un programa més professional i més difícil d’aprendre és Steinberg Cubase. S'hauria d'utilitzar si teniu confiança en les vostres habilitats i ja heu tractat programes de so. Un dels millors programes per crear mescles de rap és ProTools, però només el podeu utilitzar si teniu un ordinador prou potent i una targeta de so forta.
Pas 4
Per crear quelcom que valgui la pena en el món de la música, no només necessiteu un bon programari, sinó també un sintetitzador igualment d'alta qualitat amb funcions d'estació de treball. L’estació de treball adequada per al treball musical professional costa molt i s’ha de triar amb cura per assegurar-vos que teniu el conjunt d’eines, funcions i paràmetres de so adequats per a la vostra creativitat. Les bones estacions de treball provenen de Korg, Yamaha i Roland.
Pas 5
Comenceu a crear una pista de suport de rap creant un ritme: el ritme de baix principal, que després se superposa a la part instrumental melòdica. Preneu-vos el ritme seriosament: aquest és el ritme principal que hauria de ser el pols de la vostra composició, ser potent i variat. Fer transicions orgàniques del ritme en funció dels llocs previstos per al canvi de melodia.
Pas 6
Després de pensar i crear la part rítmica, superposeu la part melòdica, i aquí heu d’encendre tota la vostra imaginació mitjançant mostres i sons del sintetitzador.
Pas 7
La melodia no s’ha de percebre com a barrejada i incomprensible: ha de ser senzilla, però memorable i interessant, i s’ha de sentir un ritme potent i constant en qualsevol moment de la pista.
Pas 8
Cap al final de la pista, diversifiqueu-la amb algun instrument inusual o un altre tipus de secció rítmica.
Pas 9
Després de crear la pista: fes-ho barrejant, per la qual cosa donaràs la pista a l'enginyer de so o aprèn tu mateix els conceptes bàsics de la barreja de música.
