Abans de començar a crear un còmic, heu de treballar les habilitats bàsiques de dibuix: coneixement de la composició, perspectiva i disseny de diversos objectes i personatges.
Composició. Hi hauria d’haver una comprensió general de l’estructura de la imatge, una transmissió clara, una jerarquia d’elements visuals. L’objectiu és transmetre un missatge al lector de forma ràpida i eficient. Per què és tan important? Sovint, la gent llegeix còmics el més aviat possible. Ningú vol ensopegar amb imatges incomprensibles. Hi ha diversos nivells de composició: panells i dibuixos individuals, composició de panells en una pàgina, col·locació de bafarades. Amb una lectura corrent, tot hauria d’estar clar.
La composició no només és dibuixar una imatge bonica, sinó també intel·ligible. No sempre val la pena centrar-se en petits detalls. Per tant, heu d’entendre que no només feu dibuixos, sinó que expliqueu una història.
Dibuix en perspectiva. Cal entendre com dibuixar en perspectiva amb un, dos, tres punts. Apreneu a representar ombres, a fer zoom, reduir. Cal entrenar-se més sovint, retratant l’heroi a l’espai.
Disseny de personatges. Si hi ha una història, la expliqueu a través dels personatges i, al seu torn, haurien de ser atractius. Apreneu a respondre a la pregunta de com cridar l’atenció sobre parts del cos del personatge i doneu-los trets únics. El coneixement d’anatomia, dibuix de roba, accessoris i emocions també us serà útil.
Disseny de vehicles, objectes i entorns. Els personatges no viuen al buit, sinó que necessiten interactuar amb alguna cosa. Cases, tasses, arbres, cotxes, núvols: cal treballar amb tot això.
Treballar amb el color. Comprendre el comportament de la llum i l’ombra. Apreneu a mostrar la il·luminació des de diferents angles, determinades fonts de llum, l’estat d’ànim mitjançant colors.
