Mozart és un compositor austríac, originari de Salzburg, un dels fundadors de l’escola clàssica vienesa. A més dels seus èxits interpretatius, es va convertir en un innovador i reformador de l’òpera: és un dels primers compositors a escriure no en italià, sinó en alemany.
És necessari
- - instrument musical;
- - habilitats bàsiques de rendiment;
- - ajuts didàctics centrats en la interpretació d’un instrument específic.
Instruccions
Pas 1
Durant la seva curta vida (només 35 anys), Mozart va aconseguir deixar empremta en tots els gèneres que s’havien format en aquella època: cantates, sonates, odes, música espiritual i coral, simfonies, obres instrumentals de cambra, obres vocals, etc. Però el lloc principal de la seva obra l’ocupen les obres musicals i dramàtiques en la seva llengua materna.
Pas 2
Les primeres obres de Mozart es caracteritzen per la lleugeresa i l'alegria. En comparar-ho amb fets biogràfics, aquesta alegria es fa comprensible: el prodigi austríac té èxit, tota Europa l’aplaudeix, l’emperador escolta la seva música. Però els fracassos deixen la seva empremta. Amb el pas del temps, la música de Mozart adquireix un matís de tragèdia i l’aspecte de l’heroi líric canvia de despreocupat a filosòficament distanciat.
Pas 3
No hi ha una resposta inequívoca a la pregunta de com tocar Mozart, i el punt no es troba en les contradiccions entre professors i intèrprets, sinó en l’instrument per al qual es va escriure la música. Per dominar les complexitats de tocar un instrument específic, ja sigui un piano, un violí o una flauta travessera, poseu-vos en contacte amb un professor experimentat. En qualsevol cas, sense la seva ajuda, la creació musical es converteix en reproducció mecànica de notes i no transmet ni l'esperit de l'època ni l'estat d'ànim del compositor.
Pas 4
Llegiu obres sobre com tocar el vostre instrument. En particular, el famós professor G. Neuhaus va estudiar les peculiaritats de la interpretació de les obres claves de Mozart. Va cridar l'atenció dels seus estudiants sobre la pedalització i va buscar un pedal curt i recte (estrictament per al ritme fort i l'alliberament ràpid). Els intèrprets de Mozart treballen en altres instruments recorren als mestres del seu camp.
Pas 5
No obstant això, hi ha algunes característiques comunes que són importants a tenir en compte a l’hora de tocar qualsevol instrument. Els traços es realitzen segons les regles de l’escola clàssica. Per tant, les notes de gràcia i altres decoracions comencen amb un ritme fort (per comparació, en la música romàntica es toquen com si fossin fora de ritme). Les lligues que combinen notes aparellades es toquen amb accentuació a la primera nota i "rebot" a la segona (similar a l'accent a la primera síl·laba i la llum àtona). I no importa si la primera nota de la lliga es toca amb un ritme fort o un ritme feble (tot i que, per regla general, no hi ha una sincopa a la música de Mozart).
Pas 6
Els passatges semblants a la gamma, que demostren el virtuosisme i la fluïdesa de l’intèrpret, mereixen una atenció especial. Practiqueu-los a un ritme lent, vigilant la uniformitat de la durada i la dinàmica. Tot i la complexitat, l’efecte de la seva interpretació hauria de ser el mateix que la música de Mozart: lleuger, ventilat, com si no estiguéssiu fent cap esforç.
Pas 7
La música de Mozart està plena de moviments de llibres de text: seqüències daurades, banyes daurades, etc. Destaqueu-los, deixant-los en relleu, però no se solapin amb la melodia.
